A Fundação Nacional de Artes– divulga a programação de seus espaços, nas capitais dos estados do Rio de Janeiro, São Paulo, e Minas Gerais.
Estão em cartaz montagens de teatro e dança, exposições de artes visuais e artes integradas– incluindo linguagens como escultura, vídeoperformance e fotografia, entre outras.
Uma novidade é a série de espetáculosque celebra os 40 anos da Companhia Nós da Dança, do Rio de Janeiro (RJ), o projetoO Tempo de Nós, naCapital Fluminense.
A agenda está disponível abaixo.
RIO DE JANEIRO (RJ)
DANÇA
"O Tempo de Nós"
A agendarevisita as coreografias mais emblemáticas dos 40 anos de ação contínua daCompanhia Nós da Dança (RJ). Em cada final de semana serão apresentados três programas distintos.Ex-bailarinos e ex-bailarinasconvidados participarão dos espetáculos. Em cada peça, os artistasfalam, com avoz ao fundo, relacionando as obras com o momento sociopolítico e cultural em que foram criadas.A ideia é contar“um pouco da história dos últimos 40 anos do Brasil, preservando amemória da dança carioca” emostraro desenvolvimento do grupo, ao longo do tempo, numa pautadinâmica.
Dias 12 a 21 de maio, sextas e sábados às 19h e domingos às 18h
Ingressos R$50. Meia entrada R$25
Classificação indicativa: Livre
Duração 60 minutos
Local: Teatro Cacilda Becker
Rua do Catete, 338 – Catete, Rio de Janeiro (RJ)
Direção artística e coreografia: Regina Sauer
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TEATRO
Espetáculo/residências artísticas
“O que te escrevo é de puro corpo inteiro”
Na montagem, contemplada com 11 prêmios, aTruáCia. de Espetáculos (Piauí) mostra um professor de literatura, escritor e ator, que decide reavaliar sua vida e refletir sobre as três vertentes do seu trabalho. Ele enfrenta as questões que lhe ocorrem nesse “percurso socioafetivo” por suas diferentes funções e, ainda, a sua relação com a família e consigo mesmo. Estão previstas apresentações com acessibilidade em Libras e debates sobre a dramaturgia contemporânea do Nordeste.
Até dia28 de maio, sextas e sábados, às 19h e domingos, às 18h
Projeto selecionado pela Funarte na Chamada Pública para Permissão de Uso do Teatro Dulcina
Endereço: Rua Alcindo Guanabara, 17 – Centro – Rio de Janeiro (RJ)
Ingressos: R$40. Meia entrada: R$20. Lista amiga: R$ 15. Vendas na bilheteria e no siteSympla.
Classificação Etária: 14 anos
Debates sobre a dramaturgia contemporânea do Nordeste: Dias 27 e 28 de maio, das 20h às 20h30
Apresentações com acessibilidade para pessoas com deficiências auditivas, em Língua Brasileira de Sinais (Libras): Dias 20 e 21 de maio, sábado e domingo
Realização:TruáCia. de Espetáculos | Produção: VR Produções | Texto: Nathan Sousa | Direção: Wellington Júnior | Atuação: Vitorino Rodrigues
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Musical infantojuvenil
“Memórias de um burro”
Um espetáculo inclusivo para crianças com transtorno do espectro do autismo (TEA), mas que alcance a todas. Essa é a proposta da Caleidoscópio (Niterói - RJ). Ela diz que o texto, de 1860, da russa Condessa de Ségur – adaptado – “apresenta reflexões bem atuais”. Reúne as memórias deCadichon, um burro, que as decide escrever para oferecê-las ao seu patrão. Nelas, mostra que, ao contrário do que se pensa, é muito inteligente; e mais: ensinou a importância de se entender vários pontos de vista, até o dos animais. A inspiração visual é do Movimento Armorial (anos 1970). Oito atores interpretam diversos personagens. É a primeira temporada no Rio de Janeiro.
Até dia28 de maio, sábados e domingos às 15h – exceto dia 14, domingo, Dia das Mães
Ingressos: R$40. Meia entrada: R$20
Classificação indicativa: Livre
Ao se apresentarem na bilheteria antes da peça, crianças com transtorno do espectro autista (TEA) entram gratuitamente no espetáculo. Um acompanhante tem direito à meia-entrada
Local: Teatro Dulcina
Rua Alcindo Guanabara, 17 – Centro – Rio de Janeiro (RJ)
Produção: Caleidoscópio | Adaptação do texto: ManoelaLanzellotti| Direção de elenco: Marcelo de Andrade
“O Teatro Como Documento”
A iniciativa partiu dos princípios do chamado “teatro documentário”, utilizado nesse trabalho como “instrumento de investigação de memórias históricas escondidas, distorcidas ou silenciadas”, abordando “temas aparentemente conhecidos”, mas sob um olhar que “mescla investigação histórica e poética cênica”, com “raízes na tradição das linguagens de Brecht e do teatro político de grupos latino-americanos".
Até dia 31 de maio
Quartas e quintas-feiras:residência artísticas
Quartas-feiras, às 19h: espetáculos-solo:
Eleitor, Escuta!eUm Homem sem Importância
Quintas-feiras, às 19h
ProjetoA Casa e o Mundo Lá Fora – Cartas de Paulo Freire paraNathercinha
Ingressos: R$ 40. Meia-entrada: R$ 20
Local: Teatro Dulcina
Rua Alcindo Guanabara, 17 – Centro – Rio de Janeiro (RJ)
Realização: ColetivoEnLa Barca
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SÃO PAULO (SP)
DANÇA
“Transe em Trópico”
A coreografia é inspirada nas festas de música eletrônica, nos rituais antropofágicos, xamânicos e de terreiros, com seus “encantadores de corpos”, explica a produção. “Pede passagem a onça trans exu preta na encruzilhada [...] Eufórica, profana, furiosa. É sair de si. Trânsito de ser um para ser outro.Corpasentorpecidas pelos padrões cíclicos. O gozo, o êxtase, o revirar dos olhos” entre “afetos respiratórios”. “A coisa é um acontecer entrópico nos trópicos. Antropofagia, estereótipos e canibalismo. Esgarçamento de clichês[...]. “Pausa para a onça beber água. Mesmoenfurecidese tristes faremos festa”, ela é instrumento de subversão? “É cultura de fresta?” É “um grito de desespero?” Ou sobrevivência? Ou tudo isso junto? É “Um ritual, um manifesto, um delírio festivo”, conclui.
Até dia28 de maio, sábados às 20h e domingos às 19h
Ingressos: Pague o quanto puder
Vendas na bilheteria do teatro – aberta uma hora antes do espetáculo, só aceita dinheiro ou PIX.
Duração: 60 minutos
Classificação: 16 anos
Capacidade: 70 lugares
Acessibilidade: espaço acessível para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida.
Local: Complexo Cultural Funarte SP – Sala Renée Gumiel
AlamedaNothmann, 1058 - Campos Elíseos, São Paulo (SP)
Realização: Núcleo Cinematográfico de Dança
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TEATRO
“O Retrato de Oscar Wilde”
A peça narra a trajetória do autor irlandês, que “conheceu a glória e a decadência, sem nunca perder a sua inspiração e poesia, criando em pleno martírio, obras que até hoje são [...] apreciadas e estudadas” a – informa o release. Ele acrescenta que o trabalho provoca questionamentos sobre a condição humana. Eles incluem “o pré-conceito, a discriminação, a perseguição aos que vivem supostamente ‘diferentes’” – nisto abordando, ainda, as histórias de EdsonNéris, jovem assassinado a chutes, em São Paulo, Capital, “por andar de mãos dadas com o namorado”, e do Bar Stonewall, onde homossexuais “resistiram por noites e dias o ataque de policiais, dando início ao reconhecimento da categoria LGBTQIA+”.
Até dia28 de maio, sábados às 20h e domingos às 19h
Ingressos: R$ 30. Meia-entrada: R$ 15
Preço promocional:R$ 25 para compras feitas pela internet. Nesse caso, um ingresso será válido para duas pessoas.
Duração: 60 minutos
Classificaçãoindicativa: 10 anos
Local: Teatro de Arena EugênioKusnet– Sala Augusto Boal
Rua Dr. TeodoroBaima, 94 - Vila Buarque, São Paulo (SP)
Realização: Cia. Ágata deArte
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ARTES VISUAIS
Exposição
Isabela Molinari
“Do Interdito ao Céu: A Criação do Processo Erótico na Cerâmica”
O trabalho, fruto de pesquisa acadêmica sobre a pintura, a gravura, a escultura e outras artes, tem base no livroO Erotismo, de GeorgeBataille. Diz a artista: “nasce da construção de uma atmosfera penetrável em dimensões humanas”, para “invocar uma realidade oculta, assumindo os corpos” como extensões de “processos ancestrais” e da memória, “reconhecendo as configurações externas que nos transportam a um espaço interno”. Molinari comenta que o “erótico” e a “morte” coexistem, tal qual o desejo e a repulsa; e que a sensualidade diferencia o animal do ser humano: só este faz do sexo algo erótico.
Até dia28 de maio, de quarta a domingo das 13h30 às 19h
Ingressos: Gratuitos
Classificação indicativa: 16 anos
Local:Teatrode Arena EugênioKusnet– Sala Umberto Magnani
Rua Dr. TeodoroBaima, 94 - Vila Buarque - São Paulo (SP)
Coletiva
“Além dos Corpos: entre rastros e existências”
A mostramultilinguagemreúne esculturas, pinturas,videoperformances, fotografias e instalações de 31 artistas. Seu ponto de partida foi o encontro nas disciplinas ministradas no Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista (Unesp) por Renata Pedrosa. O título é um indicativo da proposta: “o corpo surge como agente da existência e também do criar...”.
Até o dia 14 de maio, terça a domingo, das 14h às 19h
Entrada Gratuita
Local: Complexo Cultural Funarte SP – Galerias Flávio de Carvalho e Mário Schenberg
AlamedaNothmann, 1058, Campos Elíseos - São Paulo (SP)
Curadoria: Profa. Dra. Renata Pedrosa
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BELO HORIZONTE (MG)
TEATRO
OFICINAS
Projeto Teatros Negros (Poéticas da Negrura/Estéticas da Atitude)
São realizadas três oficinas gratuitas da inciativa, contemplada no Programa Funarte Aberta - Oficina e Formação - Funarte MG 2022. Os títulos são:I Ato - Teatro Negro no Tempo, II Ato - Teatralidades NegraseIII Ato - Teatro Negro: Sob a Perspectiva da descolonização do corpo. As inscrições estão abertas para artistas, estudantes de arte, técnicos da cena artística e outras pessoas interessadas.
Até dia 22 de maio, às terças e quintas-feiras, das 19h às 21h30
Link para inscrição aqui
Criação e realização: Grupo Teatro Negro e Atitude
Local: Complexo Cultural Funarte MG
Rua Januária, 68 - Centro, Belo Horizonte (MG)
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“Deriva”
A peça faz uma alusão à história da “Nau dos Insensatos”, símbolo usual nas artes medievais, na qual um grupo de pessoas, consideradas loucas, são confinadas em um barco. Segundo o grupo realizador, o espetáculo é construído por meio da interação artística entre as linguagens de teatro, cinema e performance.
Até dia 14 de maio, quinta a sábado, às 20h e domingo, às 19h
Ingressos: R$20. Meia entrada: R$10 – na bilheteria do teatro 1h antes das apresentações e on-line, no siteSympla.
Local: Complexo Cultural Funarte MG
Rua Januária, 68 - Centro, Belo Horizonte (MG)
Texto: Sara Pinheiro | Direção: Sara Pinheiro e Clarissa Campolina | Codireção: Pablo Lamar | Realização: GrupoQuartatela
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ARTES INTEGRADAS
OFICINA
Dança - artes visuais
"CorpoComoGravura e Realidade"
A ação transdisciplinar tem como base o design gráfico. Seu objetivo é a criação de "partituras coreográficas, a serem lidas analógica e digitalmente", informa o realizador, o Grupo O Somos. Os trabalhosdevem conter entrecruzamentos com as artes visuais, a dança contemporânea e o design da informação. São utilizadas ferramentas analógicas e digitais, tais como carimbo, desenho e realidade aumentada, para "desenvolver junto ao público uma percepção sensível sobre a dança e o fazer coreográfico". Cada participante vai definir um movimento, na forma de um desenho, que se tornará uma nota coreográfica. Estas se transformam em carimbos, que serão aplicados "com as premissas do design da informação, tornando-se partituras coreográficas", que serão lidas, depois registradas em vídeo e reinseridas nas partituras por meio de realidade aumentada.
Até dia 19 de maio
Atividade gratuita
Inscrições: https://osomos.wispform.com/ebf98a2f
Aula 1: 5 de maio, das 18h às 22h
Aula 2: 6 de maio, das 13h30 às 17h30
Aula 3: 13 de maio, das 13h30 às 18h30
Aula 4: 19 de maio, das 18h às 22h
Local: Funarte MG
Rua Januária, 68, Centro - Belo Horizonte (MG)
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Artes visuais/teatro/música
Exposição permanente
Carlos Villar
“Miniteatro de Óperas”
Obra de acervo da Funarte
A miniatura de um típico teatro lírico, representa cenários de óperas famosas, como tosca (Puccini);Aida, Rigoletto e La Traviata (Verdi); além de Carmen (Bizet), entre outras. O Miniteatro é composto por mais de 700 peças, entre cenários, bonecos, mobiliário e objetos cênicos. A caixa cênica reproduz oTheatroMunicipal do Rio de Janeiro. O autor, Carlos Villar, é umex-tenor.
Visitação - Primeira Temporada
De terça a sexta-feira, das 10h às 18h. Sábados, das 13h às 19h
Pesquisa e curadoria: Rita Lages Rodrigues e Maria Tereza Dantas Moura – Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) – em parceria com a Funarte
Local: Complexo Cultural Funarte MG
Rua Januária, 68 - Centro, Belo Horizonte (MG)
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VIRTUAL
"Academia Arte de Toda Gente"
O Arte de Toda Gente disponibiliza cursos e oficinas à distância, por meio dos projetos Bossa Criativa, Sistema Nacional de Orquestras Sociais (Sinos) e Um Novo Olhar (Uno). Todas as ações são abertas e gratuitas; e ministradas por profissionais reconhecidos em suas áreas de atuação. Para participar, basta se inscrever no site. As pessoas que completarem todas as atividades recebem certificação.
Oficina - Música
Seguem abertas as inscrições, até o dia 26 de março, para as oficinas:Clarinete, Trompa,Musescore,Aprendendo Música de Câmara, eLiteratura + Educação + Acessibilidade.
Classificação indicativa: Livre
Realização em parceria: Fundação Nacional de Artes – Funarte e Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ)
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